Source | Fuente
Musical Branding
Marca Musical
A person who practices art may do so because of natural talent or because he or she has developed it with great discipline and effort. The artist puts into absolute operation all his sensitivity and creativity to produce works of art that, with great pride, he shows them later. Undoubtedly, the artist succeeds in impressing his closest followers with his sensitivity, and remains so for a while. However, when the artist wants to go further, to develop his talent in a professional way, a series of challenges begin that, according to the objectives and vision that the artist has, he must begin to address. In the first instance he will spend many hours researching how things are done, and then create a scheme that works for him through trial and error. With the passage of time and experimentation, during this process of climbing the rung of professionalism, an awareness is created of the purpose and values we have as artists, what we want to convey and how we visualize ourselves in the long term.
Una persona que practica el arte, lo puede hacer por talento natural o porque lo haya desarrollado con mucha disciplina y esfuerzo. El artista pone en funcionamiento absoluto toda su sensibilidad y creatividad para producir obras de arte que, con gran orgullo, las muestra posteriormente. Sin duda, el artista logra impresionar con su sensibilidad a sus seguidores más cercanos, y así permanece por un rato. Sin embargo, cuando el artista quiere ir más allá, desarrollar su talento de manera profesional, empiezan una serie de desafíos que, según los objetivos y visión que tenga el artista, debe empezar a abordar. En primera instancia pasará muchas horas investigando como se hacen las cosas, para luego, crear un esquema que le funcione a través del ensayo y del error. Con el paso de tiempo y la experimentación, durante este proceso de subir al peldaño del profesionalismo, se crea consciencia del propósito y de los valores que tenemos como artistas, de lo que queramos transmitir y de como nos visualizamos a largo plazo.
Without forgetting that as musicians we are artists, all the above lines are for us as musicians, we do not escape from it. We mistakenly believe that being musicians to develop an organized communication management of our music is to turn an artistic project into something commercial. Whether you are a soloist, composer, or have a band, the footprint you create as a musician may be the key factor for your project to be sustained over time; only because you have positioned your music with an appropriate image and you have managed to captivate your listeners through the sensations you awaken with the whole set, coherently. In short, by properly managing your music, you can achieve that as an artist you will be remembered over time, that you will be known and well remembered.
Sin olvidar que como músicos somos artistas, todas las líneas anteriores, son para nosotros como músicos, no escapamos de ello. Creemos erróneamente que siendo músicos desarrollar una gestión de comunicación organizada de nuestra música es convertir un proyecto artístico en algo comercial. Seas solista, compositor, o tengas una banda, la huella que creas como músico puede que sea el factor clave para que tu proyecto se sostenga en el tiempo; solo porque has posicionado tu música con una imagen adecuada y has logrado cautivar a tus oyentes a través de las sensaciones que despiertas con todo el conjunto, coherentemente. En resumidas palabras, gestionando adecuadamente tu música, puedes lograr que como artista te recuerden en el tiempo, que sea conocido y bien recordado.
Source | Fuente
The image of our music goes far beyond a logo or an impeccable visual identity, it is to coherently define your music with the visual elements you are using to communicate. The whole set of elements you use, typographies, curves, lines, colors, instruments, texture, musical aesthetics, among other things, define the feeling and the experience that the person will live when listening to you. There is no other way we can be remembered, but by the experience we leave in our listeners. In the present we have many digital tools that allow us to make a proper management of our artistic project. The great difficulty now is in how we manage to differentiate ourselves from the rest, here it is important to be able to make an introspection, seeing ourselves as people, what we are, what we want as artists and what we wish for our art. This conglomerate of things is what we are going to interrelate to create our world and the way we are going to express it.
La imagen de nuestra música va mucho más allá de un logo o una identidad visual impecable, es definir coherentemente tu música con los elementos visuales que estás empleando para comunicarte. Todo el conjunto de elementos que empleas, tipografías, curvas, líneas, colores, instrumentos, textura, estética musical, entre otras cosas, definen el sentimiento y la experiencia que vivirá la persona al escucharte. No hay otra manera que podamos ser recordados, sino por la experiencia que dejamos en nuestros oyentes. En el presente tenemos muchas herramientas digitales que nos permiten hacer una adecuada gestión de nuestro proyecto artístico. La gran dificultad de ahora está en como logramos diferenciarnos del resto, aquí es importante poder lograr hacer una introspección, viéndonos como personas, ¿qué somos?, lo que queremos como artistas y lo que deseamos para nuestro arte. Ese conglomerado de cosas son las vamos a interrelacionar para crear nuestro mundo y la manera de como la vamos a expresar.
Source | Fuente
The perception that this management work leaves in our followers is an imprint of us in their minds. This is what in marketing is defined as a Brand. In a more subtle sense, a brand is what others think of us, regarding our art, of course. Have you ever asked yourself after having a presentation, what do those who attended think or say about you when you are not there? Therein lies the key to the brand management of your musical project.
La percepción que deja este trabajo de gestión en nuestros seguidores es una huella de nosotros en la mente de ellos. Esto es lo que en marketing se define como Marca. En un sentido más sutil, una marca es aquello que los demás piensan de nosotros, respecto a nuestro arte, claro está. Te has llegado a preguntar luego de haber tenido una presentación, ¿Qué piensa o dicen de ti los que asistieron cuando tú no estás? Allí está la clave de la gestión de marca de tu proyecto musical.
Source | Fuente
With the social media revolution, the closeness you can get to know people is considerably high, even if you don't know them personally, but you can get to know many details of their life, beyond the music itself. When it comes to artists in general, we can get to know their creative processes, other artists with whom they relate, their personal tastes, even their sources of inspiration. Content creation is a fundamental factor in brand management. From our favorite artists we want to know the brands of the instruments they use, how they are configured, among other aspects that call our attention according to what they project with their music and performance. In particular, I came to David Bowie's music because of his iconic ways of dressing and painting.
Con la revolución de las redes sociales, la cercanía que puedes llegar a tener con las personas es considerablemente alta, incluso si no las conoces personalmente, pero si puedes llegar a conocer muchos detalles de su vida, más allá de la música misma. Cuando se refiere a los artistas en general, podemos conocer sus procesos creativos, otros artistas con quien se relaciona, sus gustos personales, incluso sus fuentes de inspiración. La creación de contenido es un factor fundamental en la gestión de marcas. De nuestros artistas favoritos queremos saber las marcas de los instrumentos que usa, como los configura, entre otros aspectos que llamen nuestra atención según lo que proyectan con su música y su performance. En lo particular, llegué a la música de David Bowie por sus icónicas formas de vestir y pintarse.
Otro aspecto importante a tomar en cuenta es la coherencia. Debemos procurar que todo lo que se muestre con nuestra música tenga alguna conexión con nuestro concepto de proyecto artístico general. Claro, por supuesto, muchos artistas van trabajando su carrera y se marcan etapas, es lógico, porque las necesidades no son las mismas en el tiempo, pero, sin embargo, hay un concepto de marca que define el proyecto artístico en sí. Tu concepto artístico define la personalidad del mismo, y eso deriva cualidades que son las que trascienden la barrera del sonido y se plasma en la mente de quien escucha tu música.
The way you communicate
your project should
not be random;
it should be in line
with your Music.
La forma en que comunicas
tu proyecto no debe ser al azar;
debe estar en consonancia
con tu Música.
A word from Jesús
Unas palabras de Jesús
Por: Jesús Tortolero | @yisusth 
Marketing is important within the music industry. When it comes to musical content it is important to have a strategy or a plan to promote a musical work. You must have a hallmark or a distinctive brand that defines you, know your audience and what they like, and also analyze the competition in order to identify the things that have made it successful and thus add it to our project. One must design branded content, or brand content so that the audience feels emotionally identified and sensitized. The public must feel empathy for the work, it combines both visual and auditory elements to make it more attractive. As 3speak evolves, we will be able to display pre-save campaigns at the end or beginning of each video to promote other projects, just like streaming platforms like YouTube do. Although it can be tedious, you can limit the amount of time.
El marketing es importante dentro de la industria de la música. Cuando se trata de contenido musical es importante tener una estrategia o un plan para promocionar un trabajo musical. Uno debe tener un sello o una marca distintiva que lo defina, conocer a su audiencia y lo que le gusta a ella, también analizar a la competencia con el fin de identificar las cosas que le han dado éxito y así añadirlo a nuestro proyecto. Uno debe diseñar un branded content, o contenido de marca, para que la audiencia se sienta identificado emocionalmente y sensibilizado. El público debe sentir empatía por la obra, esta combina elementos tanto visuales como auditivos para hacerla más atractiva. A medida que vaya evolucionando 3speak, podremos visualizar campañas pre-saves al final o al comienzo de cada video para promocionar otros proyectos, así como lo hacen las plataformas en streaming como YouTube. Aunque puede ser tedioso, se puede limitar la cantidad de tiempo o incluso saltarla.
Some suggestions that we can take into account to carry out music branding in your videos include identifying the essence of your brand, you must be clear that you want to communicate with it. The purpose of this is to select songs that reflect your brand values and connect with your audience. Another aspect is selecting a song that reflects that essence and that connects with your audience. You should choose a song that is memorable and will stick in the minds of your audience. Use the selected song in your videos consistently so that it becomes a distinctive element of your brand. Make sure the song isn't too long and that it fits the tone and style of your videos. It is important to create a visual identity consistent with the selected song. Use colors and visual concepts that are related to the song and the essence of your brand. Lastly, use music as a promotional tool on your social media and other online platforms. This will help your brand to be recognized and remembered by your audience.
Algunas sugerencias que podemos tener en cuenta para realizar branding musical en tus videos incluyen identificar la esencia de la tu marca, debes tener claro que quieres comunicar con ella. El propósito de esto es seleccionar canciones que reflejen los valores de tu marca y conecten con tu audiencia. Otro aspecto es seleccionar una canción que refleje esa esencia y que conecte con tu audiencia. Debes elegir una canción que sea memorable y que se quede en la mente de tu audiencia. Utiliza la canción seleccionada en tus videos de manera consistente para que se convierta en un elemento distintivo de tu marca. Asegúrate de que la canción no sea demasiado larga y que se ajuste al tono y estilo de tus videos. Es importante crear una identidad visual coherente con la canción seleccionada. Utiliza colores y conceptos visuales que se relacionen con la canción y con la esencia de tu marca. Por último, utiliza la música como una herramienta de promoción en tus redes sociales y en otras plataformas en línea. Esto ayudará a que tu marca sea reconocida y recordada por tu audiencia.
Remember that music branding is a powerful tool to differentiate yourself from others and connect with your audience. If you do it correctly, it can be a distinctive element that makes your brand remembered and recognized by your audience. Within the Hive Blockchain, both visual and auditory elements can be used to promote our musical work. One of our sponsors is @stickupboys and they are an example of branding and music branding. It's a wonderful job what they do to promote their musical work. Remember that not everything is written and that creativity has no limits.
Recuerda que el branding musical es una herramienta poderosa para diferenciarte de otros y conectar con tu audiencia. Si lo haces correctamente, puede ser un elemento distintivo que haga que tu marca sea recordada y reconocida por tu audiencia. Dentro de la Blockchain de Hive se pueden usar elementos tanto visuales y auditivos para promocionar nuestro trabajo musical. Uno de nuestros patrocinantes es @stickupboys y ellos son un ejemplo de marca y de branding musical. Es un trabajo maravilloso lo que hacen para promocionar su trabajo musical. Recuerda que no todo esta escrito, y que la creatividad no tienes límites.
🔸
We invite you! | Te invitamos
Music Zone
©2023 - Todos los derechos reservados
©2023 - Todos los derechos reservados