
Very good morning my people of the artistic community and to all lovers of card games, happy Tuesday to all and I hope you are doing great, for those who are new here my name is Manuel and I want to welcome you to my blog where I share each and every one of my artistic creations. In this opportunity I come to present you my entry for this week's dynamic of my dear people of the #Splinterlands community, in which we must make a sculpture, drawing or illustration about the characters of this interesting card game; in this case I decided to choose the card of (Edith Emberstar), this character is a young woman who in the past was dedicated to stealing, but over the years decided to change her life, becoming a highly effective fugitive hunter, this thanks to her great skills with bow and arrow, as well as her amazing vision from long distance:
Muy buenos días mi gente de la comunidad artística y a todos los amantes de los juegos de cartas, feliz martes para todos y espero que se encentren super bien, para los que son nuevos por aquí mi nombre es Manuel y les quiero dar la bienvenida a mi blog donde comparto todas y cada una de mis creaciones artísticas. En esta oportunidad vengo a presentarles mi entrada para la dinámica de esta semana de mi querida gente de la comunidad de #Splinterlands, en la cual debemos realizar una escultura, dibujo o ilustración sobre los personajes de este interesante juego de cartas; en este caso decidí elegir la carta de (Edith Emberstar), este personaje trata de una joven que en el pasado se dedicaba a robar, pero con el pasar de los años decidió cambiar su vida, convirtiéndose en una cazadora de fugitivos sumamente efectiva, esto gracias a sus grandes habilidades con el arco y flecha, así como su asombrosa visión desde largas distancia:
PROCESS / PROCESO

Since this character is an archer, I chose a pose in which she (Edith Emberstar) was standing in the middle of a forest or something like that, raising her hand to her back to take an arrow out of her case and preparing to shoot it with her big wooden bow. For the skin coloring process I always like to use reddish tones as it suits me better and I like this kind of shades when working on the volume details, I put shadows on certain areas of the visible skin like on the face, arms, neck and under the clothes. For the work of expression on the face I focused on the character to have a smile drawn on his face, in the case of the eyes I used bright yellow and copper tones, and for the lips I used carmine, pink and a little white, something important here is to add the necessary brightness to make the character look as realistic as possible.
Al tratarse de un personaje que es una arquera pues opte por una pose en la cual (Edith Emberstar) estuviese de pie en el medio un bosque o algo por el estilo, alzando su mano hacia su espalda para sacar una flecha de su estuche y preparándose para lanzarla con su gran arco de madera. Para el proceso de coloreado de la piel siempre me gusta usar tonos rojizos ya que se me acomoda mejor y me gusta este tipo de matices a la hora de trabajar los detalles de volumen, coloque sombras en ciertas zonas de la piel visible como en el rostro, brazos, cuello y debajo de la ropa. Para el trabajo de expresión en el rostro me enfoque en que el personaje tuviese una sonrisa dibujada en su rostro, en el caso de los ojos use tonos amarillos y cobrizos brillantes, y para los labios use tonos carmín, rosa y un poco de blanco, algo importante aquí es agregar los brillos necesarios para que el personaje se vea lo más realista posible.



In the 2nd stage of the coloring process I focused on shaping the hair, in this case I wanted to achieve a quite voluminous and wavy hair, for this I started with violet tones and with the airbrush I was building the basic texture of the hair, as well as the front volume; then for the details of realism I used my 3-tip brush and began to place strands of hair slightly varying the light tones and shadows low and around the neck, but leaving her pointed ears uncovered. For the clothes I created a suit of 2 garments, the first garment would be the lower part for which I used blue tones to cover her legs partially and half of her torso; then for the 2nd garment I used gray, fuchsia and yellow tones to create a kind of elf dress, with the yellows I focused on creating a golden texture a little more rigid and with relief.
En la 2da etapa del proceso de coloreado me centre en darle forma al pelo, en este caso buscaba lograr una cabellera bastante voluminosa y ondulada, para esto comencé con tonos violetas y con el pincel aerógrafo fui construyendo la textura básica del pelo, así como el volumen frontal; después para los detalles de realismo use mi pincel de 3 puntas y comencé a colocar mechones de cabello variando levemente los tonos claros y las sombras bajas y alrededor del cuello, pero dejando al descubierto sus puntiagudas orejas. Para la ropa cree un traje de 2 prendas, la primera prenda seria la parte baja para la cual use tonos azules que cubriese sus piernas parcialmente y la mitad de su torso; luego para la 2da prenda use tonos grises, fucsias y amarillos para crear una especie de vestido de elfa, con los amarillos me centre en crear una textura dorada un poco mas rígida y con relieve.



The work of the arrows sheath I made them with intense brown tones since my idea here is that the sheath had a kind of rough leather texture, and inside the sheath I painted about 4 wooden arrows, something important here was to make the arrows with a certain irregular shape so that they seemed to be forged with thin and hard tree branches. For the creation of the bow I used brown tones and much more opaque, I empoce giving some curvature to the bow at the ends and leaving slight edges or tips at the end, then with a square tip brush and a fine tip brush I took care of texturing the wood well to make it look more realistic. With respect to the background I opted for a scenario of a stream or lake in the background, I created a soft gradient to give depth to the water, as well as some movement, then with green tones I created some vegetation and grass on the floor to better set the atmosphere of the forest.
El trabajo de la funda de las flechas los realice con tonos marrones intensos ya que mi idea aquí es que la funda tuviese una especie de textura de cuero rugoso, y dentro de la funda pinte unas 4 flechas de madera, algo importante aquí fue realizar las flechas con cierta forma irregular para que parecieran forjadas con finas y duras ramas de árbol. Para la creación del arco use tonos marrones ya mucho más opacos, empoce dándole cierta curvatura al arco en los extremos y dejando leves filos o puntas al final, luego con un pincel de punta cuadrada y otro de punta fina me ocupe de texturizar bien la madera para que cobrara un mejor realismo. Con respecto al fondo opte por un escenario de un riachuelo o lago de fondo, cree un degradado suave que diera la profundidad al agua, además de cierto movimiento, luego con tonos verdes cree un poco de vegetación y grama en el piso que ambientara mejor el bosque.




MATERIALS / MATERIALES
REFERENCE

- Sai Paint Tool Program
- Huion inspiroy h610 v2 tablet
- Programa Paint Tool Sai
- Tableta Huion inspiroy h610 v2

Well guys and girls, this has been all for today, thank you all very much for having come this far, for reading me, and I hope you liked the final work as much as I did, and if you did, don't hesitate to let me know in the comments. I send you all a big hello, a hug and I hope you have a nice day, I'll see you again in the next post...see you later my people!😉.
Bueno chicos y chicas, esto ha sido todo por el día de hoy, muchísimas gracias a todos por haber llegado hasta aquí, por léeme, y espero que la obra final les haya gustado tanto como a mí, y si fue así no duden en hacérmelo saber en los comentarios. Les mando un fuerte saludo a todos, un abrazo y espero tengan un lindo día, ya nos volveremos a ver en siguiente post…hasta luego mi gente!😉.