ESMÉREA
Greetings, friends of Alien Art. How are you? Here with my latest design showcase, one that I thoroughly enjoyed creating and which incorporates a range of techniques, particularly in line with the theme I've been exploring throughout the week. ESMÉREA comes to conclude the complement of sadness with a gothic style, featuring her makeup and a set of blurs that allow us to take a closer look at her face.
Saludos, amigos de Alien Art. Espero que estén bien. Estoy aquí con mi última muestra de diseño, una que disfruté mucho realizar y que incluye una variedad de técnicas, especialmente relacionadas con la temática que he estado explorando durante toda la semana. ESMÉREA llega para completar el complemento de tristeza con un estilo gótico, incluyendo su maquillaje y un juego de desenfoques que nos permite echar un primer vistazo a su rostro.
Model to design
After placing the reference image, I began using textures of blood and torn flesh. This helped to establish, based on preference, parts of the fusion of layers interspersed in order to deploy several levels and proceed to correct the lights.
Después de ubicar la imagen de referencia, comencé a utilizar texturas de sangre y carne desgarrada. Esto ayudó a establecer, según la preferencia, partes de la fusión de capas intercaladas para poder desplegar varios niveles y proceder a corregir las luces.
After having the image of the model, I previously used the curves layer to give a darker tone to the skin, which proved useful for better blending the images. Once I finished with the previous step, I began copying her eye to place a third eye on her forehead. It took me some time to create a shadow, but as mentioned before, shadow layers help to conceal those imperfections. Then, I generated a demon and used part of its horn to embed it into the model's tiara, allowing me to play with the mutation in her.
Después de tener la imagen de la modelo, utilicé previamente la capa de curvas para darle un tono más oscuro a la piel, lo cual resultó útil para fusionar mejor las imágenes. Una vez que terminé con el paso anterior, comencé a copiar su ojo para colocar un tercer ojo en su frente. Me llevó algo de tiempo crear una sombra, pero como mencioné antes, las capas de sombra ayudan a ocultar esas imperfecciones. Luego, generé un demonio y utilicé parte de su cuerno para incrustarlo en la diadema de la modelo, lo que me permitió jugar con la mutación en ella.
For the makeup part, when deploying layer masks, I used textures of blood and a zombie model. With the layer overlaid, once the blood and torn flesh were detailed, I proceeded to color the eyes in shades of white to convey emptiness and soullessness (the tears added later would reinforce the concept). Then, I changed part of her mouth with teeth to further detail the zombie theme and add more depth to the design.
Para la parte del maquillaje, al desplegar máscaras de capa, utilicé texturas de sangre y una modelo zombie. Con la capa superpuesta, una vez detallada la sangre y la carne desgarrada, procedí a colorear los ojos en tonos de blanco para transmitir el vacío y la falta de alma (las lágrimas añadidas posteriormente reforzarían el concepto). Luego, cambié parte de su boca con dientes para detallar aún más la temática de zombie y agregar más profundidad al diseño.
For creating tears to reinforce sadness and desolation, we created a path with a thick brush and opacity set to 100%. Then, we removed the fill from the same layer and applied a superimposed shadow and bevel for finishing touches, accompanied by the smudge tool to blur and bring us closer to a realistic depiction of crying. Finally, I used elegant typography to help highlight the model and followed it with a description to finish, blurring points to visually reinforce it. I hope you like the design, and we'll see you in the next post.
Para la creación de lágrimas para reforzar la tristeza y el despojo, creamos un trazado con un pincel grueso y opacidad al 100%. Luego, eliminamos el relleno de la misma capa y aplicamos una sombra superpuesta y bisel para los toques finales, acompañados de la herramienta de dedo para difuminar y acercarnos a una representación realista del llanto. Finalmente, utilicé una tipografía elegante para ayudar a destacar la modelo y la acompañé con una descripción para terminar, difuminando puntos para reforzar visualmente. Espero que te guste el diseño, y nos vemos en el siguiente post.
Tools Used :
Photoshop
WACOM CTL 472
Font AI Style Cinematic